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| 古琴不会灭绝，但是古琴音乐会流失 |
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jhfgf 等级 ☆ 楼主 发表于 2011/10/29 18:58:34 编 辑 |
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古琴不会灭绝，但是古琴音乐会流失 南方周末 2004-03-25 12:44:37 [图]现为亚洲艺术节顾问的美国人唐世璋学习古琴已30年 □本报驻京记者 夏榆 记者：古人弹古琴的时候，经常会在有自然的声音的地方，比如海边、高山之上。 陈雷激：古琴演奏的时候自然的声音会给你很多灵感。有一次我在葡萄牙演出，那 是海边的一个教堂，周围有松涛，有海浪，声音很响。但你发现那些声音并不会影响你 ，反而会丰富你。音乐来自大自然，你可以把那些声音融到你的琴音里。为什么古人在 弹琴的时候会点一炷香？他的周围是有气场的，而且这种气场会影响到人。 古琴在我看来就是交响乐，弹拨时候发出的那一声有千千万万个泛音，和交响乐队 发出的泛音是可以抗衡的，那就是它的力量，尽管它很轻。 记者：作为古琴演奏家，你有把中国音乐和文化带出国门的感觉吗？ 陈雷激：不要去想这个，我们不是为了给外国人听才走出国门。老祖宗几千年前也 没有想到要给什么人听，只是为了给朋友听，甚至只是给自己听。给知音弹就可以了。 作为一个古琴演奏者，我很愿意跟人分享古琴音乐的神秘和魅力，而无所谓去刻意迎合 什么。 记者：维也纳的金色大厅一直很令国内的民族音乐家心仪。金色大厅的演出也成了 民乐走向世界的标志。你怎么看中国民乐在世界的影响力？ 陈雷激：在金色大厅演出成功的可以说是屈指可数。这些演出都是国内的专业演出 团体，不惜老本去演出的。我知道有个老板把金色大厅给承包了，每年有多少场音乐会 ，谁给钱多就让谁去。乐团过去，完全是钱在后边操纵。 说实话，我们并不知道西方人真正等待的是什么，西方人等待的是中国原生的音乐 ，属于中国民族的原汁原味的音乐。但是中国人带出来的多是学西方人的东西，把中国 民乐西方化的东西。 记者：古琴演奏对环境和观众的要求使它始终处于小众状态。这会影响古琴的生存 吗？ 陈雷激：古琴没有生存问题。几千年的战争、离乱，它都能活下来，现在就更不是 问题。古时候弹琴的人就很多吗？照样也是少数，照样也会有人听不下去，一样是属于 很少的人。我甚至觉得现在比过去要好。我们还有那么多需要古琴音乐的人，联合国也 把古琴确立为“人类口述非物质文化遗产”，这些都说明古琴受到善待。 古琴没有危机，古琴也不会灭绝，有危机的是古琴音乐。古琴诞生了2400年之久， 在琴文化数千年的历史长河中，主要受儒家中正和平、温柔敦厚和道家顺应自然、大音 希声、清微淡远思想的影响，音乐风格倾向于静态、含蓄、和雅、清淡的美。这种风格 所追求的是一种恬淡、闲适、虚静、幽远的意境。琴意得之于弦外，言有尽而意无穷。 要做到这点你才能感动观众。人家才能真正明白什么是古琴音乐，才会喜欢而学。 现在的问题是很多人能把古琴的音弹下来，指法也差不多，但是古琴音乐家的灵魂他不 具备。现在90％弹古琴的人并不懂古琴。 记者：古琴怎么面对现在的音乐环境？一方面是音乐的市场化，另一方面是音乐的 通俗化。 陈雷激：那就让古琴也市场化，也通俗化。古琴应该走出文人雅士的小书房。当然 你的地方要稍微选择一下，不要太嘈杂，不要太喧闹。首先要走向观众，让想了解它的 人了解它，呼吁中国各界给以帮助、鼓励和支持。如果故宫要倒了，你总得去修吧？这 是历史遗产！古琴的历史比故宫长。想想看，如果没有古琴，中国音乐的历史真的什么 都没了。在音乐上中国输给西方不知道多少，现在只有古琴，中国还可以跟世界较较劲 儿。 记者：现在民族音乐也在改革，吸收了很多时尚的元素，比如“女子12乐坊”，它 使民乐对观众形成一种亲和力。 陈雷激：女子12乐坊在北京演出时，我看了12分钟就走了，它对我没有吸引力，没 有任何共鸣。说实话，演出现场的灯光极其糟糕，电声是业余的。 但我觉得女子12乐坊的想法比较好，我觉得她们的成功是想法的成功。有这个想法 就很有卖点，12个女子站在一起，把中国的民乐重新配一配，你就是对民族音乐再不感 兴趣，也会去看。据说日本人早晨上班为了有股劲儿，就在上班前听女子12乐坊，我觉 得它肯定有它的意思。或者仅仅因为12个女子很漂亮。也许以后在市场上获得成功后她 们会获得新的包装，会做得更细致。 我在纽约看过加拿大的一个组合，11把小提琴，1把二胡，有男有女，水平比女子12 乐坊高好几倍。小提琴手都是一流演奏家，他们不光能拉琴，还能跳踢踏舞。 我觉得任何艺术形式都是好的。每个人的需要不一样。有人喜欢吃中餐，有人喜欢 吃西餐。那我觉得她也有存在的价值和存在的理由。 记者：在中国和在欧洲弹琴，哪里令你更舒服？ 陈雷激：音乐会是从西方来的。过去没有音乐会，我们现在所热爱的音乐大师当年 都不会期待音乐会，像瞎子阿炳，他们的音乐从来没有职业化，音乐只是他们寄情养性 的器物。甚至他们的音乐都跟观众没有关系。 国外再重视古琴，再欣赏你，也不会欣赏到你的文化灵魂。做古琴在哪儿都可以， 不一定非要在中国，但是在中国做古琴你会感觉很舒服。在中国弹古琴所受到的共鸣会 更普遍。我觉得我在国外能被接受，很大程度是他们把我当成一个音乐家。他们不知道 古琴是什么，只是觉得你弹得好，在技术层面他会接受你，但是他很难理解你想象什么 。 1977年，美国宇航局“旅行者号”向太空发射了一枚能运行1亿年的金唱片，古琴曲 《高山流水》代表中国音乐载入这枚唱片中，向宇宙寻找知音，知音难求啊！但是在中 国可以，在国内演出，有的时候你的观众完全能够听到你灵魂的声音。那样的观众就会 成为你的知音，就像古人所说琴为知音而鸣。 |
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