初学者最需注意基本动作是否正确。正确的动作，假以时日，便有所成。“正确”
与“日久”缺一不可。有人动作非常规范，但听起来不是味，就是因为拉的太少。我常
说二胡有灵性，你拉的少它见了你害羞，不肯展示甜美的笑声。还有的人二胡拉了很
久，但动作不正确，事倍倍而功半半。这种人拉的二胡有时会比上面那种人拉的好听，
但发展前景却不乐观。
　　正确的动作来自何处？来自学习。天下诸艺，未有无师而可自通者。没有老师，你
就会选择最舒服的姿势。正确的动作对初学者是别扭的，对高手是舒服的。如何学习
呢？曰：理解。你要理解这些别扭的姿势有何好处。指肚按弦多方便，为什么要用指
间？中弓就能拉得又长又响，为什么要用全弓？胳膊劲多大呀，为什么还要以腕运弓？
明明是手指在按弦，为什么换把要先动手腕？（指慢速时）
　　音准和节奏也是初学者的问题，换言之，这两个问题搞不定的人就是初学者（比如
说我）。音准的问题就是换把的问题。还是那句话：正确的动作加多拉。多说无益。节
奏更易打马虎眼。再乐队还好些，一个人的时候要时刻监督自己。我习惯数前半拍不数
后半拍，后半拍依前半拍而定。好的运弓习惯有利于控制节奏。
　　这些问题解决了，就到了表现音乐的高度。此时乐感非常重要，要明白乐谱为什么
要这样写，不要拘泥于乐谱，要从乐谱中读到作曲者的乐思。ftp上宋飞的考级教程在这
方面说得很多。（可以看看《葡萄熟了》）
　　再高一些，就可以自创一些技法，加一些个人的处理，告诉听众这首曲子为什么要
由你来拉。学过作曲的可以写些曲子自己拉。这就是一般演奏家的高度。宋飞在《葡萄
熟了》里用一个手指演奏了一个乐句，似此低手不宜效仿，以免画虎不成反类其犬。
　　再高一层就是闵大师的境界。你听闵的演奏，觉得她既是在展示乐曲，又是借此曲
来展示她。一般人的演奏给人一种肚子里有一碗就端出来一碗的感觉。闵也给你一碗，
但那是从一缸里舀出来的一碗。听闵的《长城》，技法完全消失了，只剩下音乐。她只
是在告诉你：长城是这个样子的。忽而苍苍莽莽，忽而战火纷飞，忽而尸横遍野。
　　至于刘大师，怎么形容呢？这样形容吧：刘写了《长城》，对闵说：你首演吧。闵
说：好。于是《长城》就首演成功了。就像毛泽东说：一定要造出原子弹。邓稼先说：
好。于是原子弹就造出来了。